Описание
Характеристики
Отзывы
Mandolin U. Shrinivas / Classical Icons - U. Srinivas
Жанр: Carnatic, Mandolin, Indian Classical
Носитель: WEB
Страна-производитель диска (релиза): India
Год издания: 2017
Издатель (лейбл): Living Media India Limited (Music Today)
Страна исполнителя (группы): India
Аудиокодек: FLAC (*.flac)
Тип рипа: tracks
Битрейт аудио: (lossy + lossless)
Продолжительность: 01:07:50
: front
Треклист:
1 Srikanthimati - Raga Hemavati - Adi (by U. Shrinivas) 26:49
2 Ninuvina - Ragam Navarasa Kannada - Adi (by Thyagaraja) 10:12
3 Ragam, Tanam, Pallavi - Ragamalika - Adi (by A. Kanyakumari) 30:49
Доп. информация: en./wiki/U._Srinivas
Об исполнителе | About Artist (ru)
Автор: Татьяна Майбоженко
'Музыка - это божественный дар. Какую бы музыку бы вы не играли, она должна затрагивать душу. Как это происходит? Если вы сами наслаждаетесь той музыкой, которую играете, значит вы сможете доставлять удовольствие этой музыкой и другим...'
Упалаппу ШринивасБлагодаря своему таланту Упалаппу Шринивас прослыл в мире как 'Моцарт индийской классики'. Виртуозу игры на мандолине удалось перенести этот западный инструмент в самое сердце традиционной южноиндийской музыки. Классический музыкальный стиль Южной Индии 'карнатик', последователем которого был У. Шринивас (или Мандолина Шринивас, как его нередко называли), гораздо ближе знаком западной аудитории, чем его северо-индийская сестра 'хиндустани'. Здесь уже давно прижились такие западные инструменты, как скрипка (Л. Субраманиам, Л. Шанкар, Н. Раджам), альт (М. Баламураликришна) и даже саксофон (Кадри Гопалнатх). А с начала 1970-х годов и гитара потихоньку начала внедрение в южноиндийскую музыку (Сукумар Прасад). И, если скрипке, например, понадобилось более столетия, чтобы стать неотъемлемой частью музыки 'карнатик', мандолину У. Шринивас ухитрился укоренить в южноиндийской традиции практически за несколько лет, укрепляя её авторитет на протяжении всей своей недолгой, но очень яркой жизни.
Упалаппу Шринивасу было всего пять лет, когда он впервые взял в руки этот инструмент. Помимо него в семье было еще две дочери и сын Раджеш, который тоже впоследствии стал играть на мандолине. Его отец, У. Сатьянараяна, был кларнетистом в группе, записывающей музыку для фильмов. В возрасте шести лет Шринивас начал играть на мандолине, которая нашлась среди инструментов его отца. Мальчик изучал музыку сначала под руководством своего отца, а затем его гуру Рудрараджу Суббараджу. Поскольку Суббараджу не знал, как играть на мандолине, их уроки сводились к тому, что учитель пел, а ученик подбирал мелодию. Шринивас начинал с акустической мандолины, а затем перешел к игре на электрической. На первый взгляд, мандолина казалась странным выбором для южноиндийской музыки, поскольку не слишком подходила для извлечения длинных нот, характерных для Карнатик. Но маэстро Шринивасу удалось найти способ играть на этом инструменте так, чтобы ни у кого не осталось и тени сомнений, что его выбор был идеально верным.
Первое публичное выступление У. Шриниваса состоялось в 1978 году в Гудиваде, штат Андхра-Прадеш, во время фестиваля Тьягараджа Арадхана. В 1981 году он впервые выступил в Мадрасе, столице штата Тамилнад для сообщества Indian Fine Arts Society, и с тех пор играл на каждом декабрьском фестивале сообщества в течение более трех десятилетий. Большой успех у зрителей имело его выступление на JazzFest Berlin в 1983 году. В 14 лет он уже гастролировал со своими концертами по Канаде и Австралии. В 1995 году Шринивас записал совместный фьюжн-альбом Dream с канадским гитаристом Майклом Бруком. В 1999 году он вошел в состав супергруппы Remember Shakti, образованной Джоном Маклафлином, Закиром Хуссейном, Шанкаром Махадеваном и В. Селваганешем, вместе с которыми У. Шринивас гастролировал по всему миру.
За время своей карьеры музыкант записал более 137 альбомов в разных жанрах и сотрудничал помимо вышеперечисленных с такими исполнителями, как Майкл Найман, Найджел Кеннеди, Трей Ганн, Нана Васконселос, Султан Хан, Раджан и Саджан Мишра. У. Шринивас был преданным последователем Шри Сатья Саи Бабы и несколько раз выступал перед ним. В 1998 году, когда ему было всего 29 лет, У. Шринивас был удостоен одной из высших гражданских государственных наград Индии Падма Шри, а в 2010-м получил престижнейшую премию Sangeet Natak Akademi Award. У. Шринивас скончался 19 сентября 2014 года в Ченнаи в возрасте 45 лет спустя несколько дней после операции по пересадке печени. Его соратник по сцене, великий табла-исполнитель Закир Хуссейн так откликнулся на смерть близкого друга: 'Сегодня мать Индия рыдает, сегодня умерла часть индийской музыки, и мы осиротели. Покойся с миром, мой дорогой брат Мандолина Шринивас'.
Источник: //soloneba/u-srinivas-mandolin-genius/
Об исполнителе | About Artist (en)
Uppalapu Srinivas (28 February 1969 - 19 September 2014) was a virtuoso Indian mandolin maestro, prodigy, trailblazer and composer belonging to the classical Carnatic musical tradition of Southern India. Recognized worldwide as a colossus and the rarest of musical geniuses, Srinivas is regarded as the Mozart of classical Indian music. Srinivas pioneered the introduction of the mandolin, a western instrument, into classical Carnatic music, because he fell in love with it as a five-year-old, in the same manner as three much older musicians, Varahappa Iyer, Baluswami Dikshitar, and Vadivelu, had introduced the violin into Carnatic music, two hundred years ago. There is a major difference in their contributions: cognoscenti and leading musicians accepted Srinivas’s mandolin when he was about nine, owing to his astounding virtuosity and sheer genius, whereas it took about a hundred years for the violin to be thus accepted. A prodigy, he made his debut in 1978, at the age of nine, and since he was the first musician to adapt and play the mandolin in the Carnatic music style, he came to be popularly known as Mandolin Srinivas. “Eddie van Halen, eat your heart out,” Beatle George Harrison reportedly said in 2001, having stumbled upon one of Srinivas's albums. 'George Harrison's favourite piece of Indian music was Mandolin Ecstasy, an album recorded by a child prodigy from Madras called U Srinivas at the age of 13. It was, like, my dad's favourite album of all time,' says (Dhani) Harrison. 'U Srinivas is 27 now and still making music. He plays an electric five-string mandolin, he's fantastic....' Over the next four decades, he toured across the world, and collaborated with John McLaughlin, Michael Nyman, and Michael Brook. After Pandit Ravi Shankar, no classical Indian musician enjoyed the kind of global reach and worldwide audience that U. Srinivas has: at a very young age he was internationally viewed as the successor to Pandit Ravi Shankar. Srinivas's gift was so prodigious and baffling from the very moment he gave his first performance that it inevitably led to his being compared to the world's greatest prodigies: 'Some of you have heard or read about exceptionally gifted children, our own Mandolin Srinivas, Sir Yehudi Menuhin, Beethoven, Sir Isaac Newton, Picasso, Madam Curie, the list is endless.' (The Hindu, Sunday, May 3, 1992)
He was awarded the Padma Shri in 1998 by Government of India, and the Sangeet Natak Akademi Award in 2009. He was a follower and devotee of Sri Sathya Sai Baba and had performed before him on several occasions.
//en./wiki/U._Srinivas
Состав | Artists
U. Shrinivas - Mandolin
D. Shreedhar - Violin
За время своей яркой, но недолгой карьеры Упалаппу Шринивас (известный также, как Мандолина У. Шринивас, род. 28 февраля 1969 г. - 19 сентября 2014 г.) записал около полторы сотни альбомов в разных жанрах и сотрудничал с такими исполнителями, как Джон Маклафлин, Майкл Брук, Майкл Найман, Найджел Кеннеди, Трей Ганн, Нана Васконселос, Султан Хан, Раджан и Саджан Мишра. Первое публичное выступление У. Шриниваса состоялось в 1978 году в Гудиваде, штат Андхра-Прадеш, во время фестиваля Тьягараджа Арадхана. В 14 лет он уже гастролировал с концертами по Канаде и Австралии. Судьбоносными стали для музыканта 90-
Жанр: Carnatic, Mandolin, Indian Classical
Носитель: WEB
Страна-производитель диска (релиза): India
Год издания: 2017
Издатель (лейбл): Living Media India Limited (Music Today)
Страна исполнителя (группы): India
Аудиокодек: FLAC (*.flac)
Тип рипа: tracks
Битрейт аудио: (lossy + lossless)
Продолжительность: 01:07:50
: front
Треклист:
1 Srikanthimati - Raga Hemavati - Adi (by U. Shrinivas) 26:49
2 Ninuvina - Ragam Navarasa Kannada - Adi (by Thyagaraja) 10:12
3 Ragam, Tanam, Pallavi - Ragamalika - Adi (by A. Kanyakumari) 30:49
Доп. информация: en./wiki/U._Srinivas
Об исполнителе | About Artist (ru)
Автор: Татьяна Майбоженко
'Музыка - это божественный дар. Какую бы музыку бы вы не играли, она должна затрагивать душу. Как это происходит? Если вы сами наслаждаетесь той музыкой, которую играете, значит вы сможете доставлять удовольствие этой музыкой и другим...'
Упалаппу ШринивасБлагодаря своему таланту Упалаппу Шринивас прослыл в мире как 'Моцарт индийской классики'. Виртуозу игры на мандолине удалось перенести этот западный инструмент в самое сердце традиционной южноиндийской музыки. Классический музыкальный стиль Южной Индии 'карнатик', последователем которого был У. Шринивас (или Мандолина Шринивас, как его нередко называли), гораздо ближе знаком западной аудитории, чем его северо-индийская сестра 'хиндустани'. Здесь уже давно прижились такие западные инструменты, как скрипка (Л. Субраманиам, Л. Шанкар, Н. Раджам), альт (М. Баламураликришна) и даже саксофон (Кадри Гопалнатх). А с начала 1970-х годов и гитара потихоньку начала внедрение в южноиндийскую музыку (Сукумар Прасад). И, если скрипке, например, понадобилось более столетия, чтобы стать неотъемлемой частью музыки 'карнатик', мандолину У. Шринивас ухитрился укоренить в южноиндийской традиции практически за несколько лет, укрепляя её авторитет на протяжении всей своей недолгой, но очень яркой жизни.
Упалаппу Шринивасу было всего пять лет, когда он впервые взял в руки этот инструмент. Помимо него в семье было еще две дочери и сын Раджеш, который тоже впоследствии стал играть на мандолине. Его отец, У. Сатьянараяна, был кларнетистом в группе, записывающей музыку для фильмов. В возрасте шести лет Шринивас начал играть на мандолине, которая нашлась среди инструментов его отца. Мальчик изучал музыку сначала под руководством своего отца, а затем его гуру Рудрараджу Суббараджу. Поскольку Суббараджу не знал, как играть на мандолине, их уроки сводились к тому, что учитель пел, а ученик подбирал мелодию. Шринивас начинал с акустической мандолины, а затем перешел к игре на электрической. На первый взгляд, мандолина казалась странным выбором для южноиндийской музыки, поскольку не слишком подходила для извлечения длинных нот, характерных для Карнатик. Но маэстро Шринивасу удалось найти способ играть на этом инструменте так, чтобы ни у кого не осталось и тени сомнений, что его выбор был идеально верным.
Первое публичное выступление У. Шриниваса состоялось в 1978 году в Гудиваде, штат Андхра-Прадеш, во время фестиваля Тьягараджа Арадхана. В 1981 году он впервые выступил в Мадрасе, столице штата Тамилнад для сообщества Indian Fine Arts Society, и с тех пор играл на каждом декабрьском фестивале сообщества в течение более трех десятилетий. Большой успех у зрителей имело его выступление на JazzFest Berlin в 1983 году. В 14 лет он уже гастролировал со своими концертами по Канаде и Австралии. В 1995 году Шринивас записал совместный фьюжн-альбом Dream с канадским гитаристом Майклом Бруком. В 1999 году он вошел в состав супергруппы Remember Shakti, образованной Джоном Маклафлином, Закиром Хуссейном, Шанкаром Махадеваном и В. Селваганешем, вместе с которыми У. Шринивас гастролировал по всему миру.
За время своей карьеры музыкант записал более 137 альбомов в разных жанрах и сотрудничал помимо вышеперечисленных с такими исполнителями, как Майкл Найман, Найджел Кеннеди, Трей Ганн, Нана Васконселос, Султан Хан, Раджан и Саджан Мишра. У. Шринивас был преданным последователем Шри Сатья Саи Бабы и несколько раз выступал перед ним. В 1998 году, когда ему было всего 29 лет, У. Шринивас был удостоен одной из высших гражданских государственных наград Индии Падма Шри, а в 2010-м получил престижнейшую премию Sangeet Natak Akademi Award. У. Шринивас скончался 19 сентября 2014 года в Ченнаи в возрасте 45 лет спустя несколько дней после операции по пересадке печени. Его соратник по сцене, великий табла-исполнитель Закир Хуссейн так откликнулся на смерть близкого друга: 'Сегодня мать Индия рыдает, сегодня умерла часть индийской музыки, и мы осиротели. Покойся с миром, мой дорогой брат Мандолина Шринивас'.
Источник: //soloneba/u-srinivas-mandolin-genius/
Об исполнителе | About Artist (en)
Uppalapu Srinivas (28 February 1969 - 19 September 2014) was a virtuoso Indian mandolin maestro, prodigy, trailblazer and composer belonging to the classical Carnatic musical tradition of Southern India. Recognized worldwide as a colossus and the rarest of musical geniuses, Srinivas is regarded as the Mozart of classical Indian music. Srinivas pioneered the introduction of the mandolin, a western instrument, into classical Carnatic music, because he fell in love with it as a five-year-old, in the same manner as three much older musicians, Varahappa Iyer, Baluswami Dikshitar, and Vadivelu, had introduced the violin into Carnatic music, two hundred years ago. There is a major difference in their contributions: cognoscenti and leading musicians accepted Srinivas’s mandolin when he was about nine, owing to his astounding virtuosity and sheer genius, whereas it took about a hundred years for the violin to be thus accepted. A prodigy, he made his debut in 1978, at the age of nine, and since he was the first musician to adapt and play the mandolin in the Carnatic music style, he came to be popularly known as Mandolin Srinivas. “Eddie van Halen, eat your heart out,” Beatle George Harrison reportedly said in 2001, having stumbled upon one of Srinivas's albums. 'George Harrison's favourite piece of Indian music was Mandolin Ecstasy, an album recorded by a child prodigy from Madras called U Srinivas at the age of 13. It was, like, my dad's favourite album of all time,' says (Dhani) Harrison. 'U Srinivas is 27 now and still making music. He plays an electric five-string mandolin, he's fantastic....' Over the next four decades, he toured across the world, and collaborated with John McLaughlin, Michael Nyman, and Michael Brook. After Pandit Ravi Shankar, no classical Indian musician enjoyed the kind of global reach and worldwide audience that U. Srinivas has: at a very young age he was internationally viewed as the successor to Pandit Ravi Shankar. Srinivas's gift was so prodigious and baffling from the very moment he gave his first performance that it inevitably led to his being compared to the world's greatest prodigies: 'Some of you have heard or read about exceptionally gifted children, our own Mandolin Srinivas, Sir Yehudi Menuhin, Beethoven, Sir Isaac Newton, Picasso, Madam Curie, the list is endless.' (The Hindu, Sunday, May 3, 1992)
He was awarded the Padma Shri in 1998 by Government of India, and the Sangeet Natak Akademi Award in 2009. He was a follower and devotee of Sri Sathya Sai Baba and had performed before him on several occasions.
//en./wiki/U._Srinivas
Состав | Artists
U. Shrinivas - Mandolin
D. Shreedhar - Violin
За время своей яркой, но недолгой карьеры Упалаппу Шринивас (известный также, как Мандолина У. Шринивас, род. 28 февраля 1969 г. - 19 сентября 2014 г.) записал около полторы сотни альбомов в разных жанрах и сотрудничал с такими исполнителями, как Джон Маклафлин, Майкл Брук, Майкл Найман, Найджел Кеннеди, Трей Ганн, Нана Васконселос, Султан Хан, Раджан и Саджан Мишра. Первое публичное выступление У. Шриниваса состоялось в 1978 году в Гудиваде, штат Андхра-Прадеш, во время фестиваля Тьягараджа Арадхана. В 14 лет он уже гастролировал с концертами по Канаде и Австралии. Судьбоносными стали для музыканта 90-
Характеристики
Количество CD
1
Тип упаковки
Пластиковый бокс
Вес
0.12 кг
Формат
(MP3 + FLAC)
Отзывов ещё нет — ваш может стать первым.
Все отзывы 0