Sangit Om - Дискография, 9 albums

~ Sangit Om - Discography - 9 albums ~
Жанр: Flute, New Age
Страна: Germany
Год издания: 1988-2007
Аудиокодек: MP3
Тип рипа: tracks
Битрейт аудио: 192-320 kbps
Продолжительность: 08:03:38
: нет

~ Bio ~

Сангит Ом (Sangit Om), также известный под именем Стефан Петерсилг (Stefan Petersilge), родился в Германии в 1954 году. Он начал учиться играть на пианино, когда ему было пять лет. Также Стефан осваивал игру на скрипке и гитаре. Он завершил свое музыкальное образование как пианист и композитор в 1979 году.
В поисках своего собственного пути Стефан изучал современный джаз. Он выступал на концертах с различными джазовыми группами и сочинял музыку для театров. Позднее Стефан начал путешествовать по всему миру, узнавая больше о музыке разнообразных культурных традиций.
Особенно Стефана очаровала музыка Индии. Там он выучился игре на индийской бамбуковой флейте. Кроме того, Стефан открыл для себя многообразие греческой музыки. Сейчас часть времени в году музыкант проводит на прекрасном острове Крит.
Начиная с 1987 года он открыл свой собственный стиль, представляющий из себя оригинальную смесь world-музыки и нью-эйджа, вбирающий в себя разнообразные элементы от классической до народной музыки и сплавляющий все это в его собственный неповторимый стиль. До настоящего времени Стефан издал пять альбомов под именем Сангит Ом, три на его лейбле New Spirit (Новый дух), и множество проектов как продюсер и соавтор вместе с другими музыкантами. Стефан выступает со своей концертной программой, которая так и называется Sangit Om Music Experience (Музыкальный опыт Сангита Ома). Кстати, его второе имя Сангит Ом в переводе с санскрита означает: Сангит - музыка, Ом - мистический звук, слышимый в абсолютной тишине. Может, поэтому в музыке Стефана Петерсилга присутствует нечто невыразимое, какая-то непередаваемая, завораживающая красота. И в этих звуках так много любви и нежности. И она так искренна!
- В вашей биографии довольно скупо написано, что вы начали брать первые уроки пианино в возрасте 5 лет. Интересно узнать подробнее, с чего и как начинался ваш интерес к музыке, каковы были ваши первые шаги, какие инструменты вас привлекали? Где вы обучались музыке?
- Я родился в очень музыкальной семье. Каждый член семьи играл на определенном инструменте, и мы исполняли в основном классическую музыку. Еще когда я был маленьким ребенком, мне позволяли баловаться на пианино, конечно, когда инструмент был свободен, и я не мог никого особенно побеспокоить. А когда мне исполнилось пять лет, мама решила, что мне пора брать уроки игры на фортепиано. С самого начала я предпочитал импровизировать и находить свой путь исполнения музыки вместо того, чтобы изучать ноты, которые мне давали учителя. Думаю, что я был бунтарем, трудным учеником, и это частенько приводило к конфликтам! Но каким-то образом я кое-чему научился, и кроме того освоил скрипку и виолу, а также немного гитару. Когда мне было восемнадцать, я закончил школу и поступил в музыкальный университет в своем родном городе Маннхайме (Mannheim) в Германии. Два года спустя я перебрался в прекрасный музыкальный университет в Ганновере (Hannover), где я также поступил в класс композиции. В 1979 году я успешно сдал выпускные экзамены.
- Вы начинали свою карьеру как музыкант, исполняющий современный джаз (modern jazz), не могли бы вы рассказать нам об этом периоде своей жизни? Что интересного, значимого для вас происходило тогда?
- Да, закончив университет, я снова стал непослушным ребенком! Вместо того, чтобы начать карьеру классического музыканта, я решил играть джаз. Я уже брал уроки джазовой музыки, и как мне казалось, джаз был для меня наилучшим способом реализации как музыканта. Я видел это как спонтанную композицию. Я ездил на гастроли с местными группами и даже выпустил пластинку в составе джазового квинтета. Вскоре меня заинтересовали духовные и мистические аспекты джазовой музыки, а также возможности духовного роста и расширения посредством музыки. Моими кумирами были экстатические музыканты, такие как Джон Колтрейн (John Coltrane) и Кит Джаррет (Keith Jarrett). Поворотным пунктом для меня был концерт Квартета Чарльза Ллойда (Charles Lloyd Quartet). Чарльз активно занимается медитацией, и он очень духовный человек: его музыка глубоко меня затронула. Я почувствовал, как внутри меня высвобождается мощная энергия, и с этого дня я знал, что мне надо больше учиться как музыканту, нежели изучать музыкальную технику.
- Как так получилось, что вы оказались в Индии, в Пуне, в коммуне Мастера Ошо? Что привело вас туда? Какие цели вы стремились достичь? Изменила ли Индия вашу жизнь и как?
- Я давно интересовался восточными религиями. Но после полученного мною опыта, о котором я только что рассказал, я почувствовал, что должен продолжать поиск духовной мудрости. Я прочитал книгу индийского Учителя Бхагвана Шри Раджниша (Bhagwan Shree Rashneesh), впоследствии названного Ошо (Osho), решил встретиться с ним и отправился в штат Орегон в США, где у него в то время был ашрам (коммуна. - Прим. С. К.). Мне посчастливилось несколько раз играть музыку в его присутствии, и это в корне изменило мой подход к ней. Моя музыка стала более медитативной, более простой.
- Вообще, хочется узнать подробнее о вашей жизни и музыкальной деятельности, когда вы были в Пуне. И в связи с этим, я еще хочу спросить, каковы ваши жизненные цели? Каков ваш духовный поиск? Что, вообще, для вас важно и значимо в этой жизни?
- Во время пребывания в Пуне меня очаровала индийская культура. Я нашел учителя игре на бансури (bansuri - традиционная индийская бамбуковая флейта) и начал использовать этот инструмент в своей музыке.
У меня немного слов, чтобы описать свой духовный опыт в то время. Он был для меня исключительно позитивен. Думаю, что каждый человек в той или иной степени ищет смысл в жизни. Но для меня этот поиск и возможные цели более не важны. Я стремлюсь прожить каждый день своей жизни со всей полнотой и ответственностью, насколько это возможно. Просто быть здесь и сейчас как любящий ответственный и мирный человек - вот моя повседневная цель.
- Когда и как вы начали сотрудничество с Nightingale Records? И почему так получилось, что впоследствии у вас возникли проблемы с этим лейблом? Вам, судя по вашим же словам, пришлось бороться, чтобы отстоять свои авторские права на диски, выпущенные на этой студии?.. Почему вы ушли с Nightingale Records?
- Я выпустил свой первый диск на Nightingale Records в 1987 году, когда Карунеш (Karunesh), который уже выпустил свой альбом Sounds Of the Heart (Звуки сердца), услышал кассету с моей музыкой, записанную мною на недорогом 4-х дорожечном магнитофоне. Я заключил контракт с Nightingale Records, и Камаль (Kamal), еще один музыкант этой студии в то время, был продюсером и звукооператором моего первого альбома True Stories (Правдивые истории). Я многому научился у Карунеша (Karunesh) и Камаля (Kamal), а также у Анугамы (Anugama), который исполнил для моего альбома прекрасную партию на флейте.
Причина, по которой я покинул Nightingale Records после записи четырех дисков и продюсирования других музыкантов этой студии в течение почти десяти лет, печальна и проста. Однажды я обнаружил, что компания предала меня (впрочем, как и других музыкантов), обсчитывая нас на крупные суммы многие годы. Ничего не оставалось, кроме того, чтобы покинуть студию. Но мне еще повезло, что я вернул свои авторские права на альбомы и теперь я могу представлять их в Интернете в формате mp3, где я теперь предлагаю мою музыку того времени.
- Кроме записи сольных альбомов, вы еще продюсировали ряд музыкантов. С кем вам было наиболее интересно работать и почему? С кем из музыкантов вы дружите? Может быть, в процессе работы, происходили какие-то забавные случаи. Не могли бы вы рассказать о них?
- Впервые я продюссировал Луну (Luna) в ее альбоме Moving Moments (Волнующие моменты). Я все еще работаю с ней, мне нравится ее игра на флейте и ее музыка (она также есть сейчас на mp3). Также, прекрасным опытом была работа с персидской группой AHURA, а впоследствии с шотландско-индийским музыкантом Чинмайя (Chinmaya). Их музыка меня многому научила. С Чинмайей мы и сейчас большие друзья. Кроме того, я продюсировал альбом Ника (Nick