Фильм 'Размышления о Мравинском'

Фильм Размышления о Мравинском (А.Золотов, Св.Чекин)
Год выпуска: 1979
Жанр: Документальный фильм
Продолжительность: 75 минут
Режиссер: Святослав Чекин
Описание: Фильм посвящен дирижеру Е.А.Мравинскому (19 января будет 21 год со дня его смерти)
Давно хотел выложить этой фильм, поскольку в нём немало уникальных эпизодов и высказываний.
Не ругайте за качество - фильм транслировался по ТВ (не Первый канал... а какой у нас тогда ещё был из центральных?) к 85-летию дирижера, 3 июня 1988 года, т.е. через несколько месяцев после его смерти. Запись сделана на хорошую пленку, но на бытовой ВМ. Оцифрована в прошлом году (в формат МР2-'DVD), и вчера сделан рип c диска. Звук довольно приличный. Фильтры практически не использовались (не люблю). На телевизоре вполне можно смотреть (на мониторе искажения заметнее).
Если будет хотя бы несколько желающих, то могу выложить DVD (~3,5 Гб но диск без меню и, даже, без деления на эпизоды! руки не дошли...), из которого и делался этот файл (но диска долго поддерживать не смогу! по техническим причинам...).

Содержание фильма

Эпизоды фильма, выступающие:
Вручение билета Почетного члена Венского общества друзей музыки (1978 год), ответная речь на немецком языке (интереснейший эпизод!)
Съемки с концерта в Золотом зале Венского Мюзикферайна
Фрагменты репетиций (множество! по всему фильму, между комментариями и выступлениями)
Г.Уланова (балерина, н.а.СССР)
О.Борисов (актер, н.а.СССР)
Окончание финала 5-й симфонии Шостаковича
Ю.Симонов (дирижер, н.а.СССР)
В.Гаврилин (композитор)
Е.Моисеенко (художник, н.а.СССР)
Ю.Григорович (балетмейстер, н.а.СССР)
Гастроли в Японии 73 года
Хираюки Иваки (дирижер)
Гастроли в Ла Скала и Италии
Клаудио Аббадо (дирижер)
Игорь Маркевич (дирижер)
Лорин Маазель (дирижер)
И.Козловский (певец, н.а.СССР)
Целиком увертюра к опере Глинки Руслан и Людмила (с репетиции! больше нигде эту запись не видел)

Качество: VHSRip
Формат: AVI
Видео кодек: DivX
Аудио кодек: MP3
Видео: 1091 Kbps, 704 х 528, 25.000 fps, Progressive
Аудио: MPEG-1 Audio layer 3, 192 Kbps CBR, mono, 1 channel

Подробная информация о файле

Video #0
Codec : DivX 5
Codec/Family : MPEG-4
Codec settings/Packe : Yes
Codec settings/BVOP : Yes
Codec settings/QPel : No
Codec settings/GMC : 0
Codec settings/Matri : Default
PlayTime : 1h 15mn
Bit rate : 1091 Kbps
Width : 704 pixels
Height : 528 pixels
Aspect ratio : 4/3
Frame rate : 25.000 fps
Resolution : 8 bits
Chroma : 4:2:0
Interlacement : Progressive
Bits/(Pixel*Frame) : 0.117
Title : Main
Writing library : DivX503b2510p
Audio #0
Codec : MPEG-1 Audio layer 3
PlayTime : 1h 15mn
Bit rate : 192 Kbps
Bit rate mode : CBR
Channel(s) : 1 channel
Sampling rate : 48 KHz
Resolution : 16 bits
Title : Audio
Writing library : Gogo (after 3.0)

Заметка из 'Комсомольской правды', 1980 год

Открытие красоты[1]
[1 Комсомольская правда. 1980. 11 ноября]
Два значительных телецикла, посвященных творчеству дирижера Евгения Мравинского и пианиста Святослава Рихтера[2][ 2 «Хроники Святослава Рихтера», «Размышления о Мравинском». Творческое объединение «Экран». 1980. Автор А. А. Золотов, режиссер С. И. Чекин, оператор Н. И. Москвитин. Циклы телефильмов были выдвинуты на соискание Государственной премии СССР], привлекли внимание миллионов телезрителей. Во-первых, потому, что предоставлялась редкая возможность познакомиться со многими вершинными достижениями прославленных артистов, во-вторых, — возможность видеть этих «затворников от прессы» в нерабочей, то есть не концертной, обстановке, услышать их голоса, из первых уст узнать их мысли об искусстве, музыке, жизни.
Впечатление от фильмов сильное, они волнуют, и прежде всего своей правдивостью.
Как часто в жизни предлагают нам образцы, которые таковыми не являются и почему-то исполняют обязанности подлинных. Это касается не только предметов быта, но и науки, и человеческой личности, и искусства. Бюрократизм проник и в музыку, на нотной бумаге — «красота», а на слух — нет, не слышно. И, к сожалению, бумажный пенистый шум, не увенчанный делом, часто преграждает путь к победе красоты и истины.
Весь пафос картин о Мравинском и Рихтере направлен как раз в защиту великого чуда, дарованного человечеству, — красоты, труда и вдохновения, нешумного и гордого мужества во имя правды, само появление которой, как бы тяжела она подчас ни была, уже победа.
Фильмы лаконичны и просты. Так возможно говорить только о большом и ясном. На экране никто не позирует, не пугает гениальностью, не чванится, не напускает тумана. Скромно и сдержанно говорят здесь о всем понятных вещах — работе, поисках, требовательности к себе, о совершенствовании ремесла, вообще о корневых, глубинных началах.
Мравинский и Рихтер — служители живого дела. Авторы фильмов очень верно почувствовали эту силу артистов и сделали ее ясно ощутимой даже для людей, далеких от музыки, и тем самым приблизили ее к ним. А это редкая и тем более ценная удача, результат той самой высокой простоты, которая внушает доверие. В этом постановочный коллектив вполне гармонирует с теми, кому посвящена его работа. Авторы проводят четкую грань между простотой и доступностью. Если простота внушает доверие, то доступность рождает лень и вседозволенность. И как часто некоторые «произведения искусства» вовсе не призывают нас думать. Творчество же Мравинского и Рихтера — не продукция, годная лишь к немедленному проглатыванию. Это живое искусство, дающее семена и побеги, требующее специально разработанной почвы.
Создатели фильмов замечательно выполняют еще одну задачу — снимают стеклянную броню со слушателя, превратив его из только наблюдающего еще и в воспринимающего. Этому служит тонко и умно составленная система вопросов артистам, что тоже немалая редкость. Есть в общении музыковедов со слушателями несколько болезненных крайностей. Первая состоит в том, что слушателям в чувствительных выражениях рассказывают об ужасах жизни великих музыкантов (не пережив провала оперы и разлада с окружающей действительностью, скончался через двадцать пять лет после премьеры). Вторая — нудный урок по анализу форм (симфония написана в традиционной форме: сначала исполняется первая часть, за ней следует вторая, завершается весь цикл третьей и четвертой частями).
В циклах о Мравинском и Рихтере музыковеда А. Золотова (он же автор сценария) на экране мы почти не видим. Но его роль в организации идейной направленности картины нисколько от этого не меньше. С нетерпением ждешь, что будет дальше, что еще откроется тебе?
А открывается многое. И самое главное — суть и смысл существования музыки, которые еще не разгаданы настолько, чтобы быть выраженными в формулах, но которые становятся понятными благодаря таким музыкантам, как Мравинский и Рихтер.
Благодаря фильмам музыка становится узнаваемой, как близкий человек, про которого знаешь все: где родился и живет, какова семья, что любит, что читает, к чему пристрастен. Такая «узнаваемость», порождающая чувство близости к музыке, свойственна песням — их биография легко прослеживается всеми. Заставить «узнать» музыку других, сложных жанров под силу только подлинным художникам. Как учение не существует без толкователей, так нет музыки без исполнителей.
Музыка — это бесконечное постижение мира; и меньше всего спорт. Каждая вершина в музыкальном исполнительстве — не стадионная планка с высотой, которая завтра будет взята.
Горизонт извечно манит людей. Люди идут к нему, а он бесконечно удаляется и все так же маняще близок, и мы верим, что дойдем, заглянем в тайная тайных. Мравинский и Рихтер — художники, внушающие такую веру. В их руках музыка — не птица в дорогой клетке напоказ. Они раздвигают горизонты и показывают музыку, как она живет по-настоящему — вольной, крылатой своей жизнью.
Есть музыканты-исполнители, которые всегда «впереди» музыки, как есть люди, которые чувствуют себя «впереди» дела, которому служат. «Как мой сын хорош в этой симфонии», — сказала матушка одного дирижера, и была права. Симфонии между тем было гораздо хуже, чем ее ребенку. Авторам фильмов удалось замечательно показать как раз обратное — великую любовь обоих артистов прежде всего к музыке, или, перефразируя Станиславского, любовь к музыке в себе, а не к себе в музыке.
Любовью и высочайшим уважением к музыке отмечена и сама манера построения