Мой Пушкинский (52 серии) Авторская программа Натальи Поповой

Мой Пушкинский (52 серии) Авторская программа Натальи Поповой

Год выпуска: 2012 - 2013
Страна: Россия
Жанр: Искусство, живопись, документальный
Продолжительность: 52 х ~00:26:00
Перевод: Не требуется
Русские субтитры: нет
Режиссер: Инга Монаенкова
Описание: 'Мой Пушкинский' - авторская программа Натальи Поповой представляет собой целый исследовательский искусствоведческий проект о собрании Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Свою трактовку произведений искусства представляют знаменитые писатели, политики, деятели культуры. 'Мой Пушкинский' - это телеэкскурсии в музей, погружение в мир художника и знакомство с шедеврами мирового искусства.
Доп. информация:
Список раздаваемого материала и краткое описание серий.[spoiler]

1. Серый Коро (2011) (2012)
Принимает участие в передаче Станислав Говорухин.

2. Коронованный простолюдин Кранах
В этом выпуске программы Наталья Попова и Народный художник России Владимир Суровцев расскажут о творчестве немецкого живописца и графика эпохи Возрождения Лукасе Кранахе Старшем.

3. Цивилизованный дикарь Гоген
В молодости Поль Гоген служил в торговом флоте - плавал через Атлантику на парусных кораблях, лазал по вантам, висел над штормовым океаном на огромной раскачивающейся мачте. Он ушел в море простым матросом и дослужился до лейтенанта. Затем был боевой корвет 'Жером Наполеон', исследовательские плавания в северных морях и война с Пруссией. Через семь лет Поль Гоген был списан на берег. Он устроился на биржу, и жизнь пошла как по маслу... До тех пор, пока в нее не вмешалась живопись….

4. Причудливый гений Рембрандт
В этом выпуске программы Наталья Попова и киноактер Константин Крюков расскажут о величайшем голландском художнике, мастере светотени и психологического портрета Рембрандте Харменсе ван Рейне (1606-1669 гг).

5. Недосказанный Терборх
В этом выпуске программы Наталья Попова и народный артист России, режиссер, сценарист Владимир Хотиненко расскажут об одном из главных мастеров голландской жанровой живописи Герарде Терборхе (нидерл. Gerard ter Borch, 1617 - 1681).

6. Брейгель сын Брейгеля
Ян Брейгель Старший (1568-1625) вошел в историю живописи под прозвищами 'Бархатный', 'Цветочный', 'Райский'. Считается, что первое прозвище он получил из-за особенного теплого колорита и 'бархатистости' живописной фактуры его картин, историки не исключают так же более прозаичный источник этого прозвища, а именно пристрастие художника к ношению роскошной дорогой одежды.
Гость передачи - советский и российский актёр театра и кино, режиссер, писатель, народный артист России Евгений Стеблов.

7. Легкая кисть сэра Ван Дейка
Антонис Ван Дейк (1599-1641) обязан своей славой жанру портрета, который в иерархии жанров европейской живописи занимал низкое положение. Однако во Фландрии к этому времени уже сложилась традиция портретного искусства.

8. Гениальные выходки Гварди (2011)
Francesco Guardi, сын декоративного живописца Domenico (умер в 1716 г.), переселившегося из Мастеллины в Венецию в конце XVII века, родился в Венеции 5 октября 1712 г.; свое художественное образование он, вероятно, получил в доме Тиеполо, женатого с 1719 г. на старшей его сестре - Марии-Цецилии, известной своей страстью к игре; младший брат Франческо, Никколо, был тоже живописцем, так же, как и сын знаменитого художника - Джакомо (умер в 1836 г.). Гварди прожил всю жизнь, за исключением одного короткого путешествия в 1732 г. на родину своей семьи (в Трентино, где у него был дом), в Венеции; закончил он жизнь, несмотря на успех и относительную известность, бедняком 1 января 1792 г.

9. Формула счастья чудака Ренуара(2011)
„В искусстве необходимо еще нечто, секрет, чего не откроет никакой профессор ....тонкость, очарование....а это надо иметь в самом себе.“ - эти слова принадлежат французскому живописецу, графику и скульптору, одиному из основных представителей импрессионизма Пьеру Огюсту Ренуару (Pierre-Auguste Renoir, 25.02.1841 - 2.12.1919).

10. Песня Моне(2011)
Этот выпуск передачи 'Мой Пушкинский' посвящен творчеству выдающегося французского живописца-пейзажиста, одному из основателей импрессионизма Клоду Моне (Oscar-Claude Monet, 1840-1926).

11. Странник Маньяско (2011)
Алесса́ндро Манья́ско (1667, Генуя - 19 марта 1749, Генуя) - итальянский художник, живописец, видный представитель барокко, мастер генуэзской школы. Произведения Маньяско выполнены энергичными ударами кисти, колорит - мерцающий, с преобладанием коричневых и оливковых тонов.

12. Архипелаг по имени Сезанн (2011)
Этот выпуск передачи 'Мой Пушкинский' посвящен творчеству французского живописца, одиного из крупнейших представителей постимпрессионизма Полю Сезанну (фр. Paul Cézanne; 1839-1906).

13. Наблюдатель Тенирс (2012)
Этот выпуск передачи 'Мой Пушкинский' посвящен творчеству одного из наиболее значимых художников и граверов фламандский школы - Давиду Тенирсу Младшему (нидерл. David Teniers; 1610 - 1690)

14. Тишайший из бунтарей Сислей (2012)
Сислей Альфред (1839-1899) - французский живописец, мастер пейзажа. По происхождению англичанин; в 1860-1863 годах учился в Париже в мастерской Ш.Глейра, испытал влияние Камиля Коро. Один из ведущих мастеров импрессионизма, Сислей писал непритязательные по мотивам пейзажи окрестностей Парижа, отмеченные тонким лиризмом и выдержанные в свежей и сдержанной световой гамме. Пейзажи Сислея, передающие подлинную атмосферу Иль-де-Франса, хранят в себе особую прозрачность и мягкость природных явлений всех времен года.

15. Философский универсум Рейсдала (2012)
Рейсдал, Рёйсдал, Рейсдаль (Ruisdael, Ruysdael) Якоб ван (1628 или 1629-1682), голландский живописец и график. Учился, вероятно, у своего дяди, Саломона ван Рёйсдала, испытал влияние Яна ван Гойена, Херкюлеса Сегерса; работал в Харлеме, с 1656 года в Амстердаме.

16. Укромная обыденность де Хоха(2012)
Этот выпуск передачи 'Мой Пушкинский' посвящен творчеству Питера де Хоха или де Хооха (нидерл. Pieter de Hooch, Hoogh или Hooghe; 20 декабря 1629, Роттердам - после 1684, Амстердам) - голландскому живописцу дельфтской школы, который, подобно своему современнику Вермееру, специализировался на изображении повседневных интерьеров и экспериментировал со светом. О жизни этого известнейшего мастера жанровой живописи, чьи творения бесценны, известно очень мало.

17. Наивная улыбка Руссо(2012)
Анри Руссо родился в семье рабочего. После службы в армии устроился на работу во французскую таможню (от этой основной профессии Руссо и произошло его прозвище). Карьеру художника Анри Руссо начал уже в зрелом возрасте, в сорок один год, не имея ни малейшего намека на образование в области живописи, но благодаря собственной воле и непоколебимой вере в свой талант, он стал одним из величайших художников своего времени...
.

18. Посторонний Шарден (2012)
В своём творчестве художник сознательно избегал торжественных и пасторально-мифологических сюжетов, свойственных искусству его времени. Основным предметом его натюрмортов и жанровых сцен, целиком основанных на натурных наблюдениях и являвшихся по сути скрытыми портретами, была повседневная домашняя жизнь людей из так называемого третьего сословия, переданная в спокойной, задушевной и правдивой манере. Шарден, чья деятельность как художника ознаменовала собой расцвет реализма в XVIII в., продолжил традиции голландских и фламандских мастеров натюрморта и бытового жанра XVII в., обогатив эту традицию и внеся в своё творчество оттенок изящества и естественности. Уже в начале своей самостоятельной деятельности писал плоды, овощи, цветы, хозяйственные принадлежности, охотничьи атрибуты с таким мастерством, что любители искусства принимали его картины за работы знаменитых фламандских и голландских художников. Достоинство этих картин - не в драгоценности вещей, которую так любили голландцы, а в их одухотворенной поэтической жизни, в уравновешенности построения, создающих образ гармонического бытия.

19. Паруса и вызовы Синьяка
Удостоверившись на практике, что звучание цвета усиливается, если краски не смешивать на палитре, а наносить их на холст мелкими мазками, П.Синьяк начинает писать раздельными точками чистого цвета и становится активным пропагандистом и теоретиком абсолютно нового художественного метода - дивизионизма, или пуантилизма.

20. Бел